Autocensura

Llevo días pensando, y es que una de las formas de censura mas descaradas y sinvergüenzas que existen en la música y no sé si estén de acuerdo conmigo, es eliminar canciones previamente subidas al youtube. Es lo peor del mundo, tener una canción en la mente, irla a buscar al tubo y darte cuenta de que el artista la ha eliminado, y que curiosamente, no está subida en ningún otro lugar.

Suele pasar principalmente con artistas indecisos, que se arrepienten de su trabajo, y se avergüenzan de el resultado final, puedo entender que sean exigentes con la calidad de su material, pero si no estas seguro, no lo subas, o tomate más tiempo antes de hacerlo, porque a alguien le puede gustar y al no encontrar la música, es como censurar el mensaje, ya que eso que se había dicho desaparece y no queda rastro de ello.

A continuación voy a dar algunos ejemplos:

Uno de los que casi no entiendo es El Niño Trapani, sube y borra canciones de su canal casi a los pocos días de subirlas, ya sus seguidores saben esto y se descargan los temas, pero de haber sabido esto antes, sé que muchas joyas de Trapani estarían por ahí. Otro con este hábito es Jona, quien sube y borra material paralelamente; y como no, Nova Mejías borró de su canal el album Intermitencias y algunos inéditos y nos tuvo en angustia por unas cuantas semanas, al final ha resubido el album en una especie de triptico lo cual me parece una mala estrategia de marketing.

Es agonizante pasarte por tus listas de youtube, y ver que faltan algunos videos, nunca jamás sabrás que temazos se perdieron, aca algunas que recuerdo: Dheformer en su época de el rey rubio solia borrar muchos temas del soundclound, Tone subió una versión diferente de el tema quédate en tu kely y que bajo mi punto de vista era mucho más divertida que la versión final que incluyó en el disco, A la gente de MDE Click no le gusta que este tema esté subido, cosa que no entiendo por qué es un bombazo, yo mismo subí esta canción de Rels B y J Martínez que ellos mismos borraron ha saber por qué.

Y También me acuerdo de un beef que tuvieron Elio Toffana y Cecilio G, en el que Elio eliminó su parte por lo lamentable que fue eso.

Otras formas de censura: bloquear los comentarios en las canciones de youtube, sacar discos y no subirlos a ninguna parte, subir solamente algunas canciones, o hacerlo sin poner los debidos datos o información, sacar inéditos solo para quien tenga activada la campanita y borrarlos a las 2 horas.

Así que nada, ya saben si les gusta un artista descarguense sus canciones para tenerlas siempre.

Es Troikadedra Hamparte?

He estado viendo algunos videos de arte moderno y me topé con algunos videos de Antonio García Villarán en los cuales plantea la definición del término, y se burla de alguna gente como Yoko Hono y algún otro, he de decir que comparto prácticamente todos sus puntos, de que la casi todo este tipo de arte moderno me da un asco brutal y que son este tipo de artistas unos payasos riéndose en nuestras caras.

Ahora bien, lo que se me pasó por la cabeza es que Troikadedra podría clasificarse como Hamparte, para acercarme un poco a la respuesta voy a analizar desde los mismos conceptos que plante Antonio, aunque  no podríamos valorar a Insulino dentro de algunos de estos conceptos ya que él no está en ese plano, de hacer arte pictórico o escultórico y exponerlo en museos, sino que Troikadedra se sirve de la música para hacer su arte, aún así me parece interesante valorarlo:

1.- Si uno o varios objetos fabricados en serie y que además están a la venta en el mercado común son presentados como obra de arte es Hamparte:  bueno esto evidentemente no tiene cabida dentro de Troikadedra ya que nunca han sacado un puto euro con esto, y siempre han subido sus maquetas para descarga gratis, así que no. El otro punto sería: productos en serie, siempre he pensado que un error de Insulino en sus inicios era sacar maquetas con muchos temas y algo de relleno.

2.- Si la obra consiste simplemente en la elección de un objeto que es convertido mágicamente en obra de arte por el hecho de colocarlo en un espacio expositivo cualquiera es Hamparte: Este es el punto que mas me chirria dentro de la Troikadedra, ya que desde el principio se han valido mucho de esto, sobretodo en la realización de los videoclips, en poner un montón de basura o chatarra y hacer cosas sin sentido, o poner imágenes de películas o cosas extrañas para vincularlas con las letras de las canciones o para ambientarlas, ahora bien, la pregunta sería ¿tendría las letras y la música el mismo significado aún no estando acompañadas de estas imágenes tan abstractas? ¿o acaso era necesario eso? Son los dinosaurios de Mujik arte? yo pienso que es Hamparte y que no tienen sentido alguno muchas cosas que pone Troikaddedra, para que luego los Troikafilicos digan que son pocos los que entienden, lo mismo que pasa con el arte contemporáneo. 

3.Si no es necesario tener talento para realizar una obra como la que se muestra, si está llena de lugares comunes e ideas manidas es Hamparte: sin duda alguna Insulino y todos los de Troikadedra me parecen que tienen talento, y lo demuestran con cada maqueta, los que hacen beats sacan un sonido único, los que escriben y rapean saben hacerlo, incluso Vladimir Mujik me parece que tiene un estilo único y mas allá de ser Hamparte a la hora de rapear, es simplemente particular.

4. Si el único valor que tiene la obra está sustentado fundamentalmente por un concienzudo texto teórico/filosófico/político que no encuentra su reflejo real en la obra es Hamparte.: este concepto lo veo sobretodo en su blog, muchos escritos y publicaciones que plantean ideas filosóficas, me parecen Hamparte y que no tienen sentido, esto lo ha hecho Insulino desde la creación del grupo, publica muchas cosas que parecen inentendibles, y te ponen a pensar lo siguiente: ¿o eres muy tonto que no te enteras de nada o Insulino es muy listo? de nuevo, hay ideas que el aporta que creo no tienen sentido alguno, aunque hay otras que me gustan bastante. Luego está las aportaciones gráficas que hay en la maquetas, ya sea fotos o imágenes intervenidas, o las letras de las canciones en espiral:

Este tipo de cosas me parecen innecesarios y sobran en Troikadedra.

Para no alargar mucho no pondré el resto de ideas de Antonio porque me parece que no van mucho al cuento , el último si: 'el arte de no tener talento es Hamparte', y para concluir: para nada pienso que Troikadedra sea Hamparte, dentro de su total definición, sino que tienen algunas cosas que si son Hamparte y que me gusta creer, ellos hacen para reírse y pasarla bien, porque si ven algo de arte en eso, pues entonces si, serían Hamparte, pero es esto malo? en absoluto, a veces pienso que esto es incluso lo que le da sentido y gracia a la Troikadedra, una de sus maquetas que mas me gusta y con la que tocaron un poco la cima en esa manera de realizar las cosas fue Aberración, Vaciedad y Pulsión, y a día de hoy es un clásico del Rap Español, que yo considero arte.

Innovar

Ayer escribí el articulo de Rosalía pero seguí pensando en música y la industria musical, mas propiamente en el arte de innovar, y ya con esto planteo la pregunta, ¿se le puede llamar arte al mero hecho de innovar dentro de un arte? ahí la dejo, porque este articulo va mas enfocado a recolectar y hacer memoria sobre esos artistas que en un momento determinado cambiaron radicalmente de lo que venían haciendo y se arriesgaron a hacer algo nuevo y/o diferente para definir y darle forma al Hip Hop.

Como decía hace unos días, parece que fue en el año 2000 cuando el Hip Hop en España comenzó a despuntar y empezaron a salir discos con un enfoque diferente y mucho mas trabajado, diferentes a ese sonido aspero y oscuro que se hacía en la época de las maquetas, ya dijo el Tote: 'Antes todos eran duros y ahora os da vergüenza el Hardcore'. Pero la verdad es que de siempre ha habido y no sé porque tipo de influencia Jamaicana, pero siempre en el Hip Hop ha habido esa vinculación inmediata con el Reggae, desde inicios de época empezaron a sobresalir nombres como Morodo, Daddy Maza, Chulito Camacho, Payo Malo o Aniki (también con Soul) y más recientemente el fenómeno Swan Fyahbwoy pero mas adelante hablaré de esto.

Luego apareció más gente haciendo cosas interesante y demostrando originalidad y versatilidad, La Excepción, Guateque All Stars, pero la joya de la corona y el summun de innovar e imponer nuevos estilos se lo llevaría sin duda alguna La Mala Rodríguez con Alevosía, muchos otros mc's innovaron dentro de las formas de rapear como Mucho Mu por ejemplo pero lo de la Mala me parece un paso al frente y una propuesta adelantada a su época.

Mientras buscaba para hacer este post me encontré con varios recopilatorios, en los que se explora con artistas del género en otros sonidos, como el Flow Latino (Habana - Madrid) que juntaba a mc's de España con talentos Cubanos, con muchas trompetas y sabor incluidos, pero el disco que mejor lograría mezclar a los viejos con sonidos nuevos sería el Hombre Negro Soltero Busca, de Jotamayúscula, un crisol musical digno de alabar para la época.

por la época de 2004 - 2008 se seguiría haciendo prácticamente lo mismo y se mantendría un estilo musical más Undergorund y noventero, más Hardcore; hasta que llegaron los siguientes personajes a destacar: Costa, Chirie Vegas, Hermanos Herméticos, Mitsuruggy, Sr.Rojo, Perros Callejeros, Yako Muñoz y alguno más que se me olvida pero que sirven para ejemplificar perfectamente mi punto, artistas que empezaron a llenar la escena de un abanico de posibilidades inmensos, ya sea llevando (de forma correcta o equivocada) el estilo de Rap Americano que venía haciéndose por aquellos años, imposible no mencionar a Solo Los Solo, que no hacía Rap Gangsta sino que eran un punto aparte.

Aparecería de nuevo el Reggae y una orneada de artistas surgirían mezclando el estilo gangsta con dancehall y reggaeton, llevando así al Rap a las discotecas. y así se estuvo dando vueltas y vueltas de ciego sin una identidad propia, más bien con un amplio amalgama de sonidos y estilos que  no se sabía muy bien a donde iba, coqueteos con el Dubstep, discos con banda, muchas Mixtapes, mc's colaborando con artistas de otros géneros más comerciales. Pero esto vendría siendo como el lado ficticio de innovar, sería más bien una especie de fachada esquelética que encasillaba al Hip Hop en simplemente a un tipo que podía rimar y para eso se reservaba su minuto dentro de la canción y nada más.

Hasta que llegaría lo que White Negrata definió como la Nueva Hornada, una cantidad de grupos, mc's y productores que darian al Rap Español un nuevo aire y dotandole de la seriedad y respeto que se merece. por hoy lo dejaremos aquí, a lo mejor esta semana continuo hablando del tema y de la aparición del Trap, saludos.

Rosalía Y La Apropiación Cultural

Vengo de ver este video en youtube, me gustó pese a que me esperaba otro tipo de análisis y no meramente a lo que viene siendo los orígenes e influencias del Flamenco, me esperaba que hablara un poco más de Rosalía, que es lo que realmente importa, ella y lo que está haciendo.

Con Malamente me enamoré de Rosalía, es increíble el talento y pasión que desborda por todas partes, hablando en cuanto a estética el nivel es de 10, y su voz también lo es, creo que nadie va a entrar a discutir sobre eso, pero tengo varias pegas con ella.

La primera y es diría yo lo más importante y el motivo fundamental de este articulo,lo que mucha gente en España y en otros países supongo, ha empezado a llamar como una nueva apropiación cultural o incluso gente que ha llegado ha decir que está inventando un nuevo genero me parece descabellado, y no porque suene mal, porque como digo: sus dos últimas canciones me parecen temazos, sino porque ya había gente haciendo lo que ella desde antes, que simplemente han tenido menos repercusión y no se han sabido vender tan bien como Rosalía:

1. Jade: me encanta el flow que le imprime, noto la influencia del Flamenco en la letra (ojo, que yo poco entiendo de flamenco pero esto me recuerda a algunas letras del Camaron, guardando las diferencias debidas). además, mucho más contundente.

2. La Ruina: hace poco subí un recopilatorio en mi canal con algunas canciones de la ruina y en muchas de ellas puede notarse la influencia del flamenco, mucha guitarra y palmas enmarcadas con un bombo caja excelente, que se funde con la voz de la ruina y su manera de cantar.

3. Gata Cattana: llevaba mucho tiempo haciendo practicamente lo mismo que está haciendo Rosalía, y es tomando nuevos sonidos y conceptos que forman su identidad y haciendo algo nuevo con ello.

4. Mala Rodríguez: la primera en que pienso si se me habla de gitanas y no solamente por su última canción, sino por su mensaje a lo largo de su discografía.

Eso limitándome un poco el paralelo a solo mujeres, pero si nos vamos a mc's que se hayan visto influenciados por el Flamenco la lista sería bastante amplia: MDE Click, El Coleta, Raigo, Denom, Rapsusklei, Khaled, Dellafuente ( que por cierto, es increíble el parecido en los videos y la estética entre lo último del Della y Rosalía, que alguien me aclare si son los mismos realizadores, pero esta moda se les está llendo un poco de las manos), Foyone, La Excepción (no podían faltar), La SDJ Crew... y algunos más por ahí que vienen trayendo esos sonidos del Flamenco y metiendolos en el Hip Hop. 

Volviendo a Rosalía, recalco en que me parece talentosisima y sus vídeos me encantan pese a que no me gustan nada las películas existenciales que se montó la gente en youtube analizando sus vídeos, cuando en realidad no dan para mucho, las letras son sencillas pero efectivas, y la música igual, quedo a la expectativa de su siguiente videoclip para ver si da un giro de tuerca o continua exprimiendo la fórmula. por cierto voy a hacer un remix de su albúm Los Ángeles añadiéndole a las canciones hi hats y kicks de rap, si quieres oírlo comparte este artículo ;).

Hablemos de la época de las Maquetas

Pocas veces he tocado este tema durante la historia del blog, y es por el siguiente motivo: considero que la época de las maquetas está SOBREVALORADA, así de claro amigos, pero que no se me arroje a la hoguera por esto, simplemente es un pensamiento que me ha estado rondado la cabeza por algún tiempo.

Yo nací en el 94, es probable que mientras yo fuera engendrado Kase O estaría en el baño de su casa con su libreta grabando rimas, en el año 2000 yo tenía solo 6 años, periodo en el que para mi termina la época de las maquetas (claro está que aún ha día de hoy sigue utilizando el formato de maqueta para lanzar música) me refiero es a la época en la que fue ese auge pese a que en wikipedia hace referencia a un periodo de tiempo hasta el año 1995 considero que el surgimiento del CD y de los trabajos más serios y profesionales solo tomaría forma del 2000 en adelante; es normal que no me apasione tanto esa época, y que no lo sienta como las personas que lo vivieron lo siente y lo recuerdad, ahora bien, nostalgia aparte, hay que reconocer que el sonido que se sacaba en España por ese tiempos era realmente pobre.

No podría decirse a que se debía esto, si a una habilidad musical poco desarrollada, o a una calidad de grabación nefasta, aún así no podría considerarse que se sacara lo que mejor podía sacarse, o que grabaran en el limite de lo que los medios podían permitirle a un mc grabar y admitir que hacía lo que podía, Mucho Muchacho lanzó este tema en el año 1997. Para mi lo mas destacable de este periodo, y es que en realidad había muy poco material, si te das una vuelta por Máximo Respeto encontrarás material diferente a las maquetas mas conocidas entre la mayoría de la gente, Underground dentro del Underground, (primera vez que no me dan ganas de escuchar material Under, por que me pregunto, si esta gente es poco conocida debe ser por algo, es malo prejuzgar sin haber escuchado) pero aceptemoslo, la mayoría de estas maquetas no pasarían del aceptable, en Versos Perfectos conté solamente 12 maquetas de Rap Español lanzadas en ese año, 12!.

Notorious Big sacaba sonidos como este en el 94, Vico C sacaba temas como este en el 98, y la cantidad de ejemplos de música que se hacía en otras partes del mundo que en calidad en todos los aspectos estaban por delante del rap Español que podría darte son bastantes, este temazo Panameño lo llevo escuchando yo desde que estaba en la guardería, incluso en Colombia se sacaba este sonido. Gente como Metro, Zatu (antes de ser el ingeniero) y Kase que fueron los mejores de esa época siempre me han parecido demasiado influenciados por el rap Americano de los noventa con ese flow clásico de siempre (que estaba muy guapo), pero rapeaban demasiado parecido. esto lo entiendo porque era encima de los ritmos de los americanos, pero me parece que faltaba algo mas personal, los de ZNP también podrían ser otro ejemplo de gente que era muy buena pero claramente influenciada.

Mirándolo en perspectiva muchos discos de la época son inescuchables, el Madrid, Zona Bruta es difícil escucharlo al completo de una sola vez, y así un sin fin de maquetas a las que simplemente el tiempo les ha pasado demasiado rápido, me gustaría saber si existe alguien que escuche maquetas por mero placer musical y no investigativo o como una experiencia de rigor histórico?, eso sí, no todo es malo evidentemente, hay trabajos muy buenos, autenticas obras maestras, para terminar, simplemente voy a elegir las 5 maquetas que más me gustan:

05. Kase O - Dos Rombos (1995)

04. Kase O - Rompecabezas (1994)

03. - Claan - Claan (1994)

02. Gandul, el As - Tras Las Rejas De Alambre (1998)

01. Bufank - Bufank (1996)

El Fenómeno OVNI

Recuerdo que uno de los motivos por los cuales me empezó a gustar un tipo de Rap mas Underground fue básicamente porque entre sus temáticas principales estaba el hablar de extraterrestres, y antes era un seguidor del tema, iba a grupos en el colegio donde veíamos videos de mundodesconocido.com y el Pentágono, era divertido, aún a día de hoy me siguen gustando las pirámides, los aliens y todo lo referente con el tema pero he de reconocer que hace mucho que no lo sigo con tanto interés y estoy limitado a lo que escucho en algunas canciones, así que aprovecharé para hacer un pequeño recuento de como está temática se ha introducido dentro del movimiento Hip Hop a través de los años.

Lo más lejos que podemos irnos es a los noventas, a las visiones de Ol Dirty Bastard y su entendimiento del control mental del gobierno hacia la industria musical, dando a entender que hay alguien detrás que lo controla todo, Diabolic también habló un poco de eso y daba que pensar en la teoría de que Jay Z es Iluminati, en el fondo todo eso son divagaciones, si nos vamos al otro lado, Vinnie Paz ha sido de los poco en hablar del fenómeno teóricamente y con una investigación y estudio detrás, el primer albúm de Jedi Mind Tricks: 'The Psycho-Social,Chemical,Biological And Electro-Magnetic Manipulation Of Human Consciousness' es todo un manuscrito con temática Alien que aborda desde los Crop Circles hasta los Annunnaki, hoy en día Vinnie ha dejado un poco de lado sus cospiraciones, relegando el camino hacia más gente del Underground.

A principios de los 2000 los que siguieron hablando del tema y lo hicieron de una manera descontrolada fueron Non Phixion, y lo digo de una manera descontrolada porque al fin y al cabo eran un grupo de tipos locos fumando mucha yerba encerrados en un local y montandose sus películas, pero tenían mucho fundamento a veces , además de que daban mucho en qué pensar. Ill Bill podría decirse que era el líder de aquella pandilla, su albúm 'The Hour Of Reprisal' es otro manifiesto lleno de tácticas de supervivencia e información el cual ya va a cumplir 10 años pero sigue siendo actual además de tener cantidad de temas hablando de esto.

Luego hay cantidad de grupos menos conocidos que han indagado, casi todos en el Underground trabajan en estas teoría y es casi que en esto en lo que se sustenta su música, y el Hip Hop se convirtió en una manera para expresar toda esta conspiranoia, no como antes que el Hip Hop era politico (que lo sigue siendo) sino que ahora el Hip Hop es 'Alien' por decirlo de alguna forma, gente como Canibus, Apakalypse, Guerrilla War Tactix, el mismo Immortal Technique, Killah Priest, y Atma & The Lost Children of Babylon introduciendo todo desde una mirada más religiosa y espiritual. Estudiando los conceptos esta vez acompañados desde la tradición Arquitectónica y los legados que han dejado nuestros antepasados.

A España toda esta herencia de sonido y temáticas llegó primero con Exopoetics, liderados por Dash Shamash fueron los primeros en hacer algo así, su album 'Enuma Elish' está plagado de conocimiento, y en sus discos se podría decir que han logrado abordar todos los temas que he mencionado antes, incluso uno que me parece curioso y es el tema del planeta tierra y la destrucción de los recursos naturales, sin ir mas lejos, el 2055 de nach me parece una canción sumamente conspiranoica. Luego hubo un tiempo en que se puso de tendencia y todos los raperos parecían querer hablar de Ovnis y extraterrestres en sus temas, por ejemplo Foyone, si no fuera por este ingrediente que tenía sus temas probablemente no sería tan conocido, lo cual me parece bien, puesto que él lo hizo con mucha más sustancia y supo llevar el mensaje del control mental a un público mayoritario, aunque también pienso que debería estudiar más y fundamentar más sus letras ya que parece algo meramente empírico. También gente como Ivo Incuerdo en su momento hablaron de Ovnis, para mi, esto tuvo más de pose que otra cosa porque díganme ahora ¿en que canción ha vuelto el Ivo Incuerdo a hablar de Ovnis? aunque admito que sus temas me gustaban mucho.

Elphomega hizo lo suyo con 'El Testimonio Libra' tiene mucho de información, y todo metaforica y puesta detrás del mensaje para que podamos analizar y pensar, imposible olvidar MK Ultra, y versos como: 'Si crees que Estados Unidos nunca puso un hombre en la Lunay Kubrick rodó esos planos, alzad conmigo las manos. Los secretos y los complots del mundo vuelan sobre Washington y el Pentágono...' incluso yendo más lejos a temas como Helis (¿Qué saben de mi?) y Libros de Salvación, había mucho de esta temática inspirada más por los comics que por NatGeo pero igual de interesante y mucho más profunda sobre la forma en que se manejan las personas en confrontación con los que controlan.

Otro que trajo al panorama algo diferente fue N Wise Allah en sus inicios con la teoría del 5%, a lo mejor quede extraño pero esta filosofía me parece increíblemente vinculada con el fenómeno OVNI, desde un punto de vista de que el ser humano es superior o es un dios, hasta aquello que dice que las mujeres son los planetas que esperan ser conquistados, y luego está todas las especulaciones que tenía el grupo sobre atentados terroristas, explosiones, piramides en marte, dioses, etc, el MDE Warriorz es una obra tan densa como oscura pero que tiene su gracia en que ya cada uno puede sacar sus propias conclusiones.

Para terminar dejo este tema que lo escuche ahora y me pareció interesante el punto de vista que plantea. Tampoco se olviden de darle un vistazo a todo lo que ha dicho y hecho Insulino.

El Lugar

Hoy me levanté pensando en el Lugar y lo importante que el espacio para los raperos, simplemente lo es TODO, puesto que un sonido se da según dónde se grabe, las influencias que este le aporte al mc y los dotes de inspiración que aporta al momento de la composición, solo por esto, se han generado guerras y beefs entre los raperos de una ciudad y los de otra, es la eterna lucha por saber quien tiene el mejor sonido, por esto mataron a Pac, incontables son los temas de mcs dedicando palabras a la ciudad que los acoge y gracias al lugar de procedencia es que la música es mejor o peor. 

Para mi, es difícil ponerme en la situación de alguien que escucha rap es España, porque soy Latino y veo las cosas desde otro punto de vista de como las ve un Europeo, aún así, me gustaría comentar un poco como veo las ciudades y las divisiones territoriales en España y cuales considero las ciudades más fuertes.

Desde siempre se ha hablado de un predominio de las ciudades más fuertes de donde han salido los grupos clásicos y más representativos, ahora me parece que todo a cambiado y su escena musical es pobre, (en cuanto a grupos grandes) y solo se salva gracias al buen momento por el que pasa la escena Underground y son dos puntos que hay que saber diferenciar. Hablando de las escuelas más conocidas, me parecen penosas, empezando por Zaragoza: Siempre tendrán a Violadores del Verso, pero como grupo están acabados, El Círculo de Kase O fue lamentable y lo último de Sho Hai del montón, la ciudad necesita pronto un nuevo disco de ellos, los otros que siguen igual de estancados son: Rapsusklei que esta haciendo música lamentable igual que Sharif, Rafael Lechowski dio vergüenza ajena con su poema,Xhellaz no saca nada desde el 2007. En Zaragoza solo quedan la gente del Claan y Troikadedra.

De Madrid siempre escuché que era la que mas variedad de sonido y mas propuestas sonido, curioso porque en el 2010 todos rapeaban igual que yo recuerde, aunque hay que resaltar que fue donde se gesto sus inicios y al ser la capital de España deduzco que de esta fue de donde la música comenzó a expandirse, aquellas viejas maquetas a día de hoy para mi son inescuchables. Han salido cantidad de grupos que hoy por hoy pasan por un mal momento y su escena Underground no es tan potente (que recuerde ahora mismo Sr.Rojo y Supra). la gente de VKR se mantiene en el retiro, o los de Ugly Works que trajeron el sonido G Funk hoy están todos desaparecidos, de entre los demás casi todos dan mucha pena, gente como El Chojin, Duo Kie, Swan, Rayden, Costa, etc, etc, eso si el que más pena da de todos es C.Tangana.

Quería hacer un paréntesis con cada ciudad pero esto se me está extendiendo mucho, al final solo quería decir lo importante que es la ciudad a la hora de crear música, por condiciones climáticas, politicas, espacios arquitectónicos, trazados viales, movilidad, mujeres, economía. y por gran cantidad de factores que al final terminaran influenciando el contenido de la obra, y sería un poco inútil hacer una comparación sobre que ciudad es la mejor o tiene los mejores puesto que simplemente el nivel ha decaído mucho y no hay un panorama solido que represente, en lo personal yo diría que Barcelona por haber alojado a Mucho Muchacho mientras grababa Hecho, Es Simple.

Decir también que ha día de hoy lo que más me representa es el sonido de la gente del Norte, y de el Páis Basco, por su fuerte escena Underground y por la calidad musical además de la influencia Árabe (que alguien me explique porque tienen tanta, si limitan con Francia y Marruecos y demás países árabes están ubicados al otro extremo del país?).

Vico C y los registros

Tenía ya tiempo con ganas de hacer una entrada de Vico C, uno de los maestros, en primera instancia se me pasó por la cabeza hablar de la canción que sacó intentando aclarar un poco el beef entre Tempo y Calle 13 pero me pareció algo anécdotico, y un mero reflejo de que a lo mejor no está en su mejor momento, y me gustaría más que este escrito fuera en positivo.

Así que voy a hablar de su principal talento, bajo mi punto de vista, este señor es el Kase O de Puerto Rico, tiene un talento innato para adaptarse a cualquier ritmo, para elegirlos y plasmar encima de él las rimas precisas, solo lo que  el suelta puede acomodarse de manera tan perfecta sobre el beat, las palabras elegidas, el tono de la voz, la manera de pronunciar las palabras, de fluir, de entonar o de rapear, es la que tiene que ser y siempre destacaba sobre el resto, es un genio de la música.

A la hora de hacer música Vico es polifacético, es capaz de meter salsa, reggaeton, rap, reggae o hasta merengue todo con una unidad increíble, y seguir haciéndose llamar rapero, la clave de esto creo yo es su prodigiosa versatilidad acompañado de su tono de voz, es algo que ha demostrado a lo largo de su carrera y prácticamente todos sus discos, cada canción es un registro diferente. porque cada canción cuenta y vale por si misma, de ahí a que estos sean tan cortos.

Primeramente, sus participaciones con otros grupos fuera del ambiente Hip Hop eran más constantes y no solo colaboraciones sino también sencillos que sacaba desde inicios de su carrera en los que nisiquiera había una escena de Hip Hop concreta y no se le conocía mucho, simplemente no tenía miedo de colaborar con artistas fuera del género, de ahí salieron canciones con bandas de merengue como Blanca, Pa mi colección o Te voy a tomar, o sus apariciones estelares con grupos de pop las cueles sin su presencia la canción sería basura: Junto a ti con el grupo Sin Banderas, Soy José junto a Rescate o Tiempo con Jarabe de Palo, me recuerdo hace varios años adelantando estas canciones para escuchar solamente la parte de Vico.

Después nos podemos meter de lleno en su evolución musical disco tras disco y los muchos párrafos a destacar donde destaca su variedad, para mi, uno de sus mejores trabajos es 'Con Poder - 1996', un disco que fracasó por su contenido cristiano pero que contiene en su interior un abanico de skills que Vico C suelta para mostrarnos todo su talento en canciones como 'Danza', 'Sin Semilla' o la perfección que rosa en 'Libro Controversial', son todas una muestra de puro flow vieja escuela.

'Aquel que había muerto' es uno de sus mejores temas, ese beat lo pudo firmar RZA, el violín es demoledor, pero mucho mas demoledor es el estribillo, un clásico que nunca saldrá de mi cabeza, pero era solo el principio, luego se deja llevar y se suelta de una manera increíble en canciones como 'Calla' (un fiestón increíble, cuidado cuando con el párrafo que empieza con: 'Oye lo que te conviene no solamente lo que te entretiene!...', una delicia para los oídos, también las partes de Funky), 'Careta, la nueva versión de Explosión' o la poco conocida 'Dandote Vida'

La fiesta continuaría un par de años mas tarde Emboscada, quizás uno de sus discos mas menospreciados pero que también tiene temas a destacar y donde imprimiría con desacato el sabor de la época, su material más intenso y con más sabor a rap, todos los temas son bombo caja sucio y directo; 'Peligro' (dinamita de la buena), 'Abusando' (increíble inicio, e increíble la manera en que hace el cambio del beat) 'Crack Crack' (delirio de canción), o canciones más intimas y con más mensaje como 'La Niña Modelo', 'El Súper Héroe', y 'Por El Lente Del Cielo' en todos, la parte final es un flow y una entonación diferente que le dan a los temas su clímax perfecto.

Y así seguiría con esa constante que lo diferencia del resto en sus siguientes produccione,, conl talento para hacer un Hip Hop para los fans mas puristas y de meter siempre un estilo único para llegar a mas gent,, Vico C es un mago con el micrófono, una leyenda y uno de los mc's con mas talento que ha habido siempre.

La Escena de UK

Si me preguntan de que país suelo consumir más música evidentemente la respuesta siempre va a ser Estados Unidos, en cuanto a RAP, lleva desde su creación siendo la más potente y dominante. Pero no podemos olvidarnos de otros países que también llevan ya un tiempo soltando material de calidad y creciendo y creciendo, si dejamos por un lado a Francia (antes otro de mis países favoritos pero ahora lo que sale suele estar más aproximado al Trap) lo siguiente viene siendo Inglaterra. Así es señores la escena del Reino Unido, es para mi el futuro, es realmente increíble que se hable tan poco de la gente de este país puesto a que en calidad y seriedad, pocos países lo tienen, el porcentaje de los grupos que hay contrastado con lo que son buenos es muy amplios, casi todo lo que escucho de allí me gusta, si no es todo, discazos oscuros y fríos, así es como mejor yo definiría la música de este país.

Uno de los primeros grupos que escuché de allí fue Rhyme Asylum, grupo de culto, que con solo 2 discos hicieron historia, hoy por hoy están desaparecidos y no se sabe nada de ellos, pero nos soltaron cosas como está y el Solitary Confinement que es un disco obligatorio. Tampoco podemos olvidarnos de Caxton Press, que soltaron hace algún tiempo su disco Shame The Devil con un nivel increíble.

Otro mc's fundamental originario de UK que a lo mejor es algo más conocido por su alto contenido político es Lowkey , un talentoso de las rimas con excelente flow y estilo habitual colaborador de Immortal Technique, Sountrack To The Struggle es una obra de arte, y es facil encontrarla subtitulada al completo, a mi gusto los interludios le sobran, pero si te olvidas de ellos, casi todos los temas son de 10, con un sonido muy Underground, estribillos más dulces pero que encajan perfectamente. recomendado. Aunque el mc que a mi más me gusta de este país es Leaf Dog, una completa bestia en el microfono.

Con un sonido más mainstream está Akala, un clásico, realmente bueno, y tirando más hacia el Underground está Aslan más conocido por sus colaboraciones con gente del panorama de Estados Unidos como The Lost Children Of Babylon los cuales sacan un sonido parecido y con gente latinoamericana.

De entre lo último que me he bajado está la mixtape de Bad Company & K Zorro, el disco de Sinister Stricken: Beyond The Asylum Walls, y muchos más discos de un nivel impresionante, pero para mi el discazo de este año ya lo han sacado y se llama Morrstinkin de los señores Stinkin Slumrok & Morriarchi, unión de un mc talentoso y un productor de nivel, que por cierto, es increíble la capacidad que tienen en este país para juntarse grandes con grandes, todo combina y encaja perfecto.  en su mayoría suele ser un productor (los cuales sueltan siempre beats poderosos conservando la esencia noventera pero mucho más frío y undergrouns por decirlo de alguna manera). 

En definitiva, estamos ante el futuro vuelvo y digo, quien se aburra del tipico rap americano o español ya sabe en donde debe de buscar. por último me gustaría recomendar Undercream, quienes son expertos en el tema, y tienen una amplia colección de discos de UK a una excelente calidad donde podrán investigar por su cuenta.

El Hip Hop y la Creatividad

El otro día mientras estaba en clase de fotografía, un profesor nos puso a ver a la clase el siguiente documental: Elizabeth Gilbert - El genio de la creatividad, muy interesante, me ha encantado no solo su forma de expresarse sino todos y cada uno de sus argumentos, y mientras escuchaba pensaba en las muchas maneras en que esto se puede extrapolar al Hip Hop, el amplio amalgama que hay en el, es todo fruto de una creatividad incontenible mas que cualquier otra cosa desde sus sorprendentes inicios hasta su estado actual.

He pensado en una especie de árbol en el que se exponen los principales propulsores, de ese proceso creativo, bajo mi punto de vista, y son los que nos pueden ayudar a desarrollar más nuestra creatividad y sin los cuales me parece imposible que se puedan hacer cosas que realmente trasciendan:

1. Inquietud > No Miedo > Investigar: quizás el punto mas importante, si no es una persona inquieta, no se puede profundizar en el arte, así de sencillo, si muchos de nosotros no hubiéramos dado un paso más por escuchar cosas diferentes nos hubiéramos estancado en los mismos grupos de siempre y eso al final aburre, si en un momento se deja de investigar y de ser inquietos y curiosos, apaga y vámonos.

2. Adaptación > Cambio: Yo creo que para hacer Rap no se necesita mucho, pero los que juegan en otra liga y se dedican a esto y viven de esto, tienen que adaptarse a los cambios y a los tiempos que vienen, mucho cuidado con esta idea, no estoy hablando de venderse ni de pasarse al Trap, eso ya es una cuestión de sonido, estoy hablando en lo tecnológico mas específicamente, adecuarse a las nuevas tecnologías y a los nuevos medios que están a la disposición para producir, masterizar, grabar, etc; por algo The RZA es tan grande, porque su manera de crear música no se quedo en como fueron sus inicios sino que supo evolucionar manteniendo su esencia

3. Coeficiente Intelectual > Lectura: No stoy hablando de ser un fuera de serie, un nerd, pero es sabido que leer cultiva la creatividad, es por eso que a mi no me gusta el rap de Colombia, porque es vacío, la mayoría de los tops de España, son lectores asiduos, por poner un ejemplo: Kase O, a lo mejor no se proclama el mismo de leer, como lo hace Tote, pero su proceso creativo va de la mano con la lectura, como dice por acá. La diferencia es que Javier lee más poesía mitológica y cosas así lo cual se nota mucho en sus letras. Otros como InsulinoDependiente fundamentan su rap en el conocimiento previo.

4. Inteligencia Emocional > Control : Se habla de inteligencia emocional para escribir y rapear, porque hay que tener cabeza fría, si vas a escribir drama o sufrimiento o lo que sea, tienes que hacer lo con inteligencia y estilo o sino quedarás como una perra xd.

5. Amor > Pasión> Motivación: Ahora si pasamos a el alma de esto, este punto va incluso antes de haber leído, de haber visto pelis, de haber cultivado tu intelecto, no puedes hacer bien algo que no disfrutas, es así, si no te gusta realmente el Hip Hop, vas a hacer cosas superficial; este punto va muy ligado con el punto número 1, pero su diferencia radica en lo siguiente: nuestro amigo White Negrata nos decía una vez, que hay que crear un universo personal y cotidiano, lo que está muy bien, pero yo lo veo como un aspecto ligado más a la obsesión, que solo el hecho de disfrutar los asuntos del día a día, sino más bien profundizar en ellos y llevarlos a un punto más álgido en lo que sea que apliques para tu proceso creativo, como Foyone, se sustenta en el consumo del Cannabis, e indaga y profundiza en su propio universo personal, a eso le llamo yo pasión.

Los 5 Mejores Grupos de la Historia del Hip Hop Español

05. Violadores Del Verso

Quizás el más conocido de la lista, grupo legendario de Zaragoza, Violadores son, como ellos mismos se consideras, unos genios, capaces de hacer un sonido Underground en la mayor expresión de la palabra como de hacer que su sonido llegue a mas publico fácilmente, borrachos, alcohólicos, poetas. Los 3 son muy buenos rapeando, y R de Rumba crea los colchones de fondo necesarios, si no fuera por su gran inactividad, estarían de primeros en esta lista.

04. 7 Notas 7 Colores

El grupo más carismático de la historia, en gran parte fundadores del Rap como le conocemos y adelantados a su tiempo, en gran parte por culpa de Mucho Muchacho quien fue el más grande mc de los noventa y lider del grupo, pero no podemos olvidarnos de Dive & Eddy, productor y mc que daban el contraste necesario para que la formación estuviera completa, a sus espaldas tienen uno de los mejores discos de la historia (Hecho es Simple) y una trayectoria que envidiar.

03. Solo Los Solo

Griffi & Juan, dos talentos que un dia decidieron unirse para crear la discografía más solida que se haya hecho jamás, sus 3 discos son obras maestras, en las que no sobra ningún segundo, cada uno con un aspecto característico que los diferencia del resto, pero unidos por ese aura musical que acompaña al grupo desde siempre, son la mezcla perfecta, algo que solo se logra con: un genio del beatmaking cuyo talento equiparo a los mas grande de Estados Unidos, y un genio del flow y la escritura cuyo legado será imposible igualar.

02. Hablando En Plata

Los reyes del Horrorcore, el grupo de combate por excelencia, y lo más duro que te puedes encontrar, cuenta con el que para mi es el mejor mc de la historia, Capaz Fernandez, y con otro que siempre será un top nacional por sus rimas increíbles y por sus letras bestiales: Sicario, quizás el mc mas inteligente, y Rayka, que también le considero con un nivel brutal, y se mezcla con sus compañero de forma muy natural, cada disco que sacan es un hito y pone las pautas de como se harán las cosas los años siguientes.

01. Chinatown

Mi grupo favorito, hoy en día separado, pero su legado es grande, esta gente lleva haciendo rap en otro nivel desde que comenzaron, es el grupo más solido, cada uno de sus integrantes es un maestro en lo suyo, en particular me quedo con Ganda, uno de los mas grandes y más reales mcs que ha dado España, aunque Priteo, es otro virtuoso y sorprende además la simbiosis que se crea entre los 2, siendo muy diferentes pero a la vez dotando a los discos de una unidad y solidez única, si por algo destacan, es por llevar a sus espaldas el verdadero sonido Hardcore, esencia pura, Dj Uve crea un sonido noventero (que a mi los noventa no me van mucho) pero hecho de tal manera que te sumerge en su barrio, Uve es un mostruo de las baterías. pero sin duda, lo que mas me apasiona de ellos es la genialidad de las letras, con solo 4 renglones te cuentan lo que cualquier otro mc con un párrafo entero, y eso durante 3 excelentes discos y 2 maxis es mucho decir, sus discos desprenden conocimiento y me dan salida en muchos momentos de angustia. 

El Rap Español de hoy en día es Mierda!

Llevo tiempo pensando en esto, cuando yo comencé a escuchar rap lo primero que me llego fue rap de Puerto Rico, pero después de eso llegó el rap de España, personajes como Nach, SFDK, Violadores del Verso, Arma Blanca, Tote, y muchos mas de los que han sido las vacas sagradas del rap español, yo también pasé por la edad del pavo, y no me avergüenzo fue una época bonita, después en un foro, un amigo de México me compartió un disco de Jedi Mind Tricks, el resto es historia, pero a lo que voy, es que antes, mi persona consideraba a España como el país mas importante en este movimiento, pensaba que allí el rap, era como el reggaeton en Puerto Rico, ahora sé lo equivocado que estaba, pero claro, no conocía el rap de Francia, USA, UKA, etc. Aunque es innegable, que en la época del 2000 este gozó de sus años mas dulces y para mi más rompedores, voy a decir que ese sonido Hardcore, que hacía gente como Dogma Crew o Duo Kie en esa época, no estaba del todo mal, para mi eso fue trasgresor con todos sus pros y contras, y haciendo un marco del 2000 al 2005, la esencia de la que gozaba el Hip Hop en España, era por decirlo de alguna manera salvaje, fuerte, sucia, es solo poner videos de la época para entender a lo que me refiero. Es cierto que lo digo como un simple espectador, porque no lo viví en persona, pero sin duda fue una época gloriosa. 

Todo ese estilo se ha perdido, por completo, muchos de los grupos que estaban empezando en esa época, han seguido evolucionado a favor para ser la nueva hornada, y ya es una realidad que empieza a tomarse todo el país y muchos de esos grupos ahora son grandes, y son los que suelen hacer un rap con mucha mas calidad. cosa por la que me alegro, pero los típicos grupos de antes ahora son una absoluta mierda, casi todos, está claro que de la gente vieja son pocos los que hoy hacen algo serio, ya todos sabemos quienes son y lo que hacen hoy en día, pero aparte de eso, también me preocupa demasiado, algunos nombres mas nuevos que estan saliendo y poniendose de moda, se llevan gran parte del pastel y en mi opinión, el rap que hacen es mas del montón,sin gracia, voy a nombrar algunos:

Kaze: demasiado aburrido, intento de temas con profundos, no se puede ser mas típico que este chaval, además intentando ir de diferente y único, pero no me lo creo, y no le encuentro la gracia a sus temas.

Ayax & Prok: algún que otro tema bueno, intentan hacerlo serio pero hay algo detrás de ellos que no me termina de encajar, se metieron a hacer rap político y de ahi gran parte de su fama, ha de ser por eso, de la lista son los mejores,

Nikone: este chaval me genera nervios, no solo por las caras que pone, sino que sus canciones son una pastelada de cuidado, entonaciones tipo reggae, letras melancólicas, marihuana, todo un cóctel para gustar y tener videos en youtube.

Soge: uno más que le mete a la melancolía y a las entonaciones reggae, no sabría diferencia entre el y Nikone, hace 2 o 3 años escuche sus primeros temas y pensé que tenía futuro, pero esas canciones de amor las veo super infantiles, las instrumentales con todo el estilo Lebuque.

Arce: Para mi este personaje pasó sin pena ni gloria, vacila de los gramos que se mete, super original, ha sacado discos y tiene millones en youtube, a veces le mete buen flow pero es un casposo mas, sus beefeos con Mowlihawk dan toda la pena.

Natos & Waor: que decir de este par, comenzaron haciendo mierda under para hacer lo mas bacalá de España, aún recuerdo cuando el Sr.Gris les dio unas buenas bofetadas, desde eso, solo se les conoce por algún que otro par de colabos con Costa, lamentable.

Hard GZ: suele escoger buenas bases y se junta con algunos que son muy buenos, pero me parece muy limitado rapeando, no me termino de tragar su personaje.

Rels B: lo considero mejor productor que mc, actualmente se mueve mas por la escena de trap, su último tema es una mierda absoluta. no me explico sus millones de visitas.

Esto, solo por nombrar algunos de los mas conocidos, pero detrás de estos personajes viene gestandoce un movimiento, y una manera de entender la musica, que simplemente suelen hacer lo mismo y sonar igual, no solo son malos rapeando sino que tiene poca personalidad, a la hora de hacer temas y tiene pinta de que esto seguirá creciendo, Si te mueves diariamente por estas listas de reproducciones en youtube, un amor para ti, no te lo tomes a mal.

Antifaz

Una de las cosas buenas del rap, es que cualquiera puede hacerlo, esta facilidad permite no solo grabar desde cualquier lugar del mundo sino también hacerlo desde el más completo anonimato, todo sustentado desde la necesidad de hacer las cosas bien, lo que deriva, en que los mc´s del underground poco interés o animosidad gasten en el trabajo de mostrar su rostro, y hacerse una persona reconocida o identificable dentro del entorno musical, lo que buscan realmente es desahogarse y narrar los sucesos diarios las que crean personajes, alteregos que nos protegen del mundo real, que nos esconden; que nos dan la posibilidad de decir las cosas sin tapujos siendo sinceros frente al oyente.

Mc´s bastantes difíciles de descifrar, quisiéramos saber mas de ellos, conocerlos, verles el rostro y hacernos amigos. esto me pasa especialmente con el señor Talkin Macabro, a quién descubrí hace poco y el que sirvió de inspiración para este pequeño ensayo,

 

Además de no tener imagen con la cual asociarlo, Talkin Macabro tampoco tiene voz, o bueno, su voz en muy editada, esta distorsión a posta, le da vida al personaje, junto con su capacidad de narrar historias bizarras, Storytelling psicópata, Flows de infarto, y beats que van como anillo al dedo por parte de Caím, del que por cierto se ha dicho que es el verdadero Talkin Macabro, incluso lo dicen de Dual T.O.D. a mi resolver ese enigma no me interesa. Se perdería todo el sentido.

Otro personaje cuya identidad es completamente desconocida y del cual siempre nos hemos preguntado ¿cómo será? ¿quién es? es el amorfo Valdemir Mújik. hace poco hice un videomontaje el cual titulé Apariciones, porque en esto se basa su enigma, en que cuando escuchas las maquetas de Troikadedra, no sabes en que momento va a aparecer con su voz agónica,  a hacer de las suyas en el micrófono, sus apariciones en videoclips son dignas de la peli de culto más extraña. El hermano InsulinoDependiente usa de antifaz una mascara y han sido pocas las veces que se ha dejado fotografiar.

En el otro lado del mercado musical tenemos a Dellafuente, quién últimamente ha ido mostrándose mas al publico (que no es poco) pero en sus inicios, nadie tenía registro de su persona, lo que consiguió Della es para respetar, su música, o mejor dicho, el triunfo dentro de el estilo de música que hace Dellafuente tiende a estar ligado con el aspecto físico, su gorro de pescar, en este caso, es su antifaz.

Para sefyu lo es su gorra plana, Ny soltaba hace mucho tiempo...Oculto mi rostro como Sefyu, con su voz oscura y potente, no es necesario mostrar su cara, es más importante, el acto de ocultarla.

 

Una opinión con la cual estoy completamente de acuerdo, es con lo que dice el Sr.Gris en esta entrevista. cuando la Sdj Crew sacaba maquetas hace muchos años siempre la soltaban sin portadas y a día de hoy no tienen ningún videoclip, pero si tienen uno de los mejores discos de la Historia, y si que es cierto que la portada que tiene es tremenda, no busca vender, sino complementar la idea narrativa del disco, su música sale desde el corazón. 

Otro completamente desligado del trabajo visual y de imagen es el señor Supra Jordan. su portada es una simple fotografía.y el título...escrito en un cartón, lo que importa es el contenido, a el se la suda todo lo demás.

Para terminar y no alargar mucho esto nombraré a algunos más, ya que hay muchos mc's que usan antifaz, como por ejemplo Úrsula, que es bonita y podría ganar muchos seguidores con la imagen, pero siempre ha preferido hacerlo desde el underground. Jesús existe, es todo lo contrario a la imagen de artista que las personas quieren ver en sus televisores y se ha creado un personaje: Clark Kent, como su personalidad a la hora de rapear sobre ciertos temas específicos, también es despreocupado como Jordan Donaire. Manoperro dota a su personaje con una mascara de cuero extraña. muy acorde con su música.

Y nada...decirle a los raperos que menos fotos en redes y más escribir letras.